PORRENTRUY - Art & Illusion - Exposition / Vente - POPA Porrentruy / Presenting works by Alan, Barrios, Hughes, Moens, Plaisance, Rain, Rozowy, Rubinstein, Scheltjens & Zhuang.
POPA - PORRENTRUY 15 MAI - 20 JUIN 2021 TOUS LES SAMEDIS & DIMANCHES Rue Pierre-Péquignat, 42 PEINTURE CONTEMPORAINE Alliant compétence technique, créativité et esprit, Craig dépeint des visages, des bâtiments et des figures emblématiques à travers des dizaines, parfois des centaines de personnages exquis et finement peints. Chaque pièce distinctive est créée en noir et blanc avec une touche de rouge sur certains des visages les plus glamour. À leur manière, ils reflètent la vision très reconnaissable de Craig, où ce sont les petits détails qui s'unissent pour créer une vue d'ensemble. Coy, 2021 - technique mixte sur bois et résine - oeuvre originale pièce unique - 122 x 122 x 10 cm SCULPTURE CONTEMPORAINE Les travaux virtuels des oeuvres de Rafael Barrios, artiste et sculpteur sud-américain, semblent défier la lois de l'espace et de la gravité. Ses pièces sont appréciées par les collectionneurs pour leur dynamique, leur légèreté, la force et le magnétisme qui s'en dégagent. Reconnu aujourd'hui comme un des artistes sud-américain les plus importants, ses oeuvres rares et fortes font parties des grandes collections privées et publiques, comme, entre autre, le Musee d'art contemporain de Caracas, la collection privé du roi Juan Carlos d'Espagne, la collection de Gustavo et Patricia Cisneros… Flight M17 - Magenta Opalescente, 2012 - Sculpture en acier et laque polyuréthane - Edition originale 4ex + E.A. - 74 x 85 cm MAÎTRE DE L'ILLUSION Depuis plus de cinquante ans, Patrick Hughes créé des peintures en 3 dimensions. Ses premières datent de 1964. Le fait de se déplacer devant ces surfaces en apparence plates fournit une expérience qui désoriente nos perceptions. Celles fournies par nos yeux et notre cerveau sont mises en doute et interrogent notre subconscient. Ses illusions spirituelles n’ont pas l’intention de nous troubler (bien qu'elles le fassent), mais souhaitent clarifier la relation que nous entretenons avec la réalité. Poppish, 2019 - impression lithographique rehaussée à la main - édition limitée à 75ex - 46 x 101 x 18 cm PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE Né en 1959, cet artiste belge est un photographe contemporain spécialisé dans l'art digital. Les photomosaïques de Joël Moens de Hase naissent en 2011. Elles sont rapidement remarquées par un public national et international, très réceptif. Le pixel art qui constitue ses créations est le pointillisme du XXIè siècle. Il étonne et séduit les experts internationaux de l'art contemporain tant par l'originalité que par l'esthétisme du concept lui-même. Joel Moens de Hase opère un véritable hommage à la sensualité, une explosion de couleurs qui libère l’imagination et attise les sens. Playing Games, 2018 - photographie - édition originale à 8 ex + 3EA - 110 x 147 cm PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE Cécile Plaisance est une photographie française qui travaille le tirage lenticulaire. Le terme de « travail » n'est pas anodin, puisque chacune de ses images est le fruit de dizaines d'heures de retouches numériques, auxquelles il faut ajouter celles nécessaires au maquillage, au stylisme et à la lumière, sans compter la superposition d'images qui permet d'avoir cette animation des photographies, l'une des clés de leur originalité. Ses tirages interpellent le spectateur. Ils font penser, ils font rêver aussi, divaguer l'esprit, l'imaginaire. Alex : Burqa - tirage lenticulaire - édition originale à 8ex + 2EA - 165 x 125 x 6 cm NEO-POINTILLISME Gavin Rain (sud-africain, né à Cape Town en 1971) est un peintre néo-pointilliste. L'objectif de Rain est d'élargir les horizons visuels et cognitifs des gens. En combinant ses origines, ses études, ses aptitudes et son talent personnel, Rain a inventé un art à la fois unique et participatif pour que tous ceux qui regardent l'un de ses tableaux puissent percevoir la convergence de deux styles picturaux opposés: l'abstrait de la multitude de des cercles concentriques colorés et l'aspect figuratif de l'image qui se définit par la somme de ces mêmes points alors que le spectateur recule de quelques pas. C'est tout le message de l'artiste: pour prendre conscience de quelque chose qui est caché mais juste devant vos yeux, il faut prendre du recul. Marilyn 2, 2020 - acrylique sur toile - oeuvre originale pièce unique - 120 x 180 cm ART OPTIQUE Les œuvres d’Arièle Rozowy, sous le titre générique d’ « Elusive Circles », convoquent au premier regard tout un pan de l’histoire de l’art, de l’abstraction géométrique à l’art optique ou à l’art cinétique. On y retrouve de la pureté graphique, dans l’appel aux formes primaires – le cercle, la croix – et à un usage minimal mais puissant des couleurs vives. Près du Soleil, 2020 - peinture acrylique sur métal - oeuvre originale pièce unique - 97 x 130 x 6 cm ART OPTIQUE Né en 1960 à Paris Patrick Rubinstein est un artiste contemporain Français issu de l’univers de la mode travaillant ses tableaux sur un concept d'OP ART. Grace à une technique innovante, ses œuvres permettent de visualiser 3 vues différentes selon votre angle de vision, mettant en scène des personnalités mythiques du cinéma, de la musique, du sport et autres icônes qui ont marqué notre culture Blondie Model - superposition de photos argentiques sur panneau - oeuvre originale pièce unique - 165 x 165 x 2 cm NÉO-POINTILLISME Il a fallu des années de pratique à Isabelle Scheltjens pour affiner sa technique et maîtriser la théorie des couleurs dans la juxtaposition de ces innombrables morceaux de verre coloré. Elle a développé un procédé unique de fusion de verre par lequel des morceaux de verre de différentes couleurs, tailles et textures sont fondus ensemble à environ 800 °C. Les morceaux de verre sont comme les points de peinture utilisés par les pointillistes: ils forment une image abstraite de près et un superbe portrait à distance. Cette technique lui permet de créer des effets optiques saisissants. Elle capture ainsi le mouvement, la lumière et la couleur à la manière d’un photographe qui transforme parfois un portrait en noir et blanc ou parfois en couleur. Le résultat final est fascinant, reposant sur la capacité de l'oeil à capter l'esprit du regardeur. Born in Brussels, 2020 - technique mixte - oeuvre originale pièce unique - 152 x 114 cm ART OPTIQUE & PEINTURE CONTEMPORAINE Né en 1962 dans la province du Sichuan (Chine), il vit et travaille aujourd’hui entre les Pays-Bas et Pékin. Dans ces œuvres, Zhuang Hong Yi s’inspire utilise les matériaux traditionnels chinois. Il manipule des milliers de fleurs de papier de riz en les combinant avec des couches de peinture à l’huile et d’acrylique, créant ainsi de grands champs de pétales sur des toiles. Les andains de couleur créent un effet harmonieux qui lorsqu’ils sont étudiés de près, révèlent un travail intense de courbures, torsions et couches de peinture. Zhuang Hong Yi crée un travail tridimensionnel qui reflète l’esprit de deux cultures différentes. S19-A101 - peinture acrylique et papier de riz marouflé sur toile - oeuvre originale pièce unique - 150 x 120 cm |
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