Les œuvres de Veasey tiennent des exemples classiques de la fusion entre l’art et la science. Les résultats dépassent le travail de photographie, possédant les qualités encourageant les institutions scientifiques et les galeries d’art à en acquérir. Le Victoria and Albert Museum de Londres a récemment ajouté son travail à la Collection Nationale Britannique de la Photographie. Nick expose régulièrement au sein de grandes galeries d’art du monde entier.

Dans le monde actuel obsédé par l’image, la superficialité et l’artifice, Veasey réplique à de telles distractions insignifiantes en inspectant l’intérieur et en découvrant de quoi les choses sont effectivement faites. Par son travail, les métaphores imagées apparaissent nombreuses et variées. Leur teneur reste très pertinente dans une société moderne usant à grandes fréquences de l’utilisation de la technologie à rayons-X à des fins de sécurité et de surveillance.

Le travail de l’artiste, assurément considéré comme un projet qui exploite et maitrise la technologie moderne, institue de nouvelles limites à la perception et à l’art. Aussi ce qui distingue Veasey n’est pas seulement de l’ordre de la technique. Au lieu de transformer, il expose ce qui a toujours été : des objets que nous pensions connaître.

La création par le biais de radiations reste complexe et dangereuse, mais les résultats encouragent continuellement Nick à poursuivre et à expérimenter. Ses inspirations revêtent de multiples formes : flore, faune, un ours en peluche, des objets ordinaires tels que des chaussures, un cornet de crème glacée et même une Morris Mini classique. Tout ce qui nous entoure, tout ce qui est tangible et palpable nourrit son souffle.